Atelier de création radiophonique│09-10

Fidèle à ses origines de laboratoire d'expérimentation sonore, l’Atelier de création radiophonique, créé en 1969 par Alain Trutat et Jean Tardieu, propose à des artistes et des chercheurs de toutes origines (compositeurs, plasticiens, cinéastes, écrivains, poètes, chorégraphes et danseurs, performeurs, metteurs en scène…) d'agencer et de confronter leur pratique artistique à la création radiophonique. Zone d'échanges interdisciplinaires, ce programme hebdomadaire de soixante quinze minutes cartographie des paysages et des environnements qui revendiquent mélange, métissage et utopie de matière sonore. Fabrique radiophonique machinée hors des chantiers battus, les producteurs-artistes invités relèvent en somme le défi de l'élaboration d'une "partition sonore".
Dans une écoute alerte du monde, ce serait écrire le son actuel.

On tente ici d'introduire une certaine impertinence tant de forme que de contenu, une liberté de ton inédite au sein d'un espace médiatique trop souvent livré aux mots d'ordre, l'information et la communication. On le sait : créer n'est jamais communiquer. La création, c'est capter les forces qui fondent la réalité de notre monde mouvant et changeant. L'écriture radiophonique entend, quant à elle, soutenir, développer ces forces, et laisser le champ libre à leur pleine expression. Nous sommes saturés d'images. La radio dit, la radio ne montre pas. Ceux qui travaillent le son sont des vocalistes, ils construisent des images sonores qui touchent à l'émotion, à la part la plus intime de l'auditeur. Car la voix est l’essence de l'être.

On pourrait dire que l'une des particularités essentielles de la création radiophonique serait comme de mener une caravane cheminant à travers des territoires d'expressions contemporaines mais à côté. A côté ou en dessous des usages de la performance, du spectacle vivant, du concert, de l’album ou du disque, de l'installation ou de l'exposition muséale, avec, à chaque proposition inédite, l’exigence du passage au public, au peuple manquant des auditeurs. Une adresse vers, une adresse pour, et donc une adresse avec. L'écriture atteint au sein de l'espace radiophonique une certaine imperceptibilité. Non pas seulement exprimer, mais penser à qui l'on va s'adresser, sans jamais connaître l'auditeur, celui à qui l'on s'adresse.

Un programme de création radiophonique, c'est toujours construire et délimiter un espace où assister à une " levée de paroles ". Considérer un documentaire comme une fiction, et une fiction comme un documentaire, à la manière du travail élaboré depuis des années au cinéma par Chantal Akerman, par exemple. Le documentaire n'est jamais blanc, jamais noir, mais tente de penser gris, l'entre-deux, le regard et l'écoute d'un auteur qui pousse loin l'expérience de l'écriture radiophonique. On parle volontiers au cinéma de caméra-stylo. Nous, on aimerait bien lancer l'idée de " micro-stylo ". L'œil, c'est l'écran. L'oreille, c'est ce qu'il y a derrière l'écran, à côté de l'écran. L'oreille est blottie dans la marge qui fait tenir la page. Le micro, ce serait l'oreille de l'esprit.
A l'atelier, nous tentons de tracer une ligne éditoriale souple, aux aguets et en éveil, faite de désirs, de préférences mais sans références obligées...


Notre radioactivité est intense. Elle tente le pari de la transdisciplinarité, du transgenre. Ce pourrait être cela : de la "queer radio".

Frank Smith & Philippe Langlois, producteurs-coordonnateurs